青春期里看李白
时间：2021-02-03 10:03:54 来源：达达文档网 本文已影响 人 
田恩铭
盛世读王维，能够触摸历史的温度；
盛世读李白，便会感知时代的热度。按照阎琦先生的观点，李白的一生可分为五个阶段：蜀中时期、去蜀漫游及“酒隐安陆”时期、移家东鲁与待诏翰林时期、去朝漫游与南寓宣城时期、从璘流放与病卒当涂时期。（阎琦《李白诗选评》，三秦出版社2010年版，“导言”P4—10）而我想写的李白青年时期，起于开元十二年（724），李白24岁，止于开元二十三年（735），这一年李白35岁。李白崇道、任侠、善纵横术，而诗作中不止于此。35岁是李白人生的一个节点，停留在江夏、太原之游上。这一阶段，太阳和月亮两个意象在李白的诗作中出现非常频繁，其心境、用意、写法或有不同，却都是抒情手法中使用密度较高的意象。皓月当空，日光辉映，不同的时间节点，特定的情境虽以同一个意象写之，心灵体验或有不同，组合起来，亦是心灵史的一隅风景。
月印万川：与自然同游的记忆符码
回顾远游之旅，李白在《上安州裴长史书》中说自己的“四方之志”，“乃仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海。”开元十二年（724）秋，24岁的李白出蜀远游，以《峨眉山月歌》作别峨眉山月，诗云：峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
四年前，李白登上峨眉山，滋生“携手凌白日”的念头。而今，峨眉、平羌、清溪、三峡、渝州，一首“四句入地名者五”的咏月诗暗含了流动中的情思。离乡出游，所见月下的图景中存有一份惶恐、一份期待。两种情绪交错中由此地及彼地，身心俱动，感慨系之。
李白的浪漫气质是体现在抒情话语中的，月亮意象往往与故乡紧密相关。《渡荆门送别》是同时之作。青年李白，胸怀壮志，故而先说自己的远游之足迹，“渡远荆门外，来从楚国游。”而后是目之所及，“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”一片开阔雄伟的景象，“山”“江”“月”“云”构成气势飞动的大境界，其中蕴含欲要敞开的壮怀心事。结句“仍怜故乡水，万里送行舟。”乃是写思乡之情绪，以一水流动牵着故乡与异地，细腻中有深情，此际，李白浮舟荆门而望蜀江，故乡尚在视线之内，“流目浦烟夕，扬帆海月生。”海上升起的明月牵系诗人的无限情思。因壮志而出游，因出游而思乡，思乡描写中又难掩开阔之心胸，可谓含不尽之意见于言外。
青年李白的眼中，月色下的登临怀古别具胸怀。《金陵城西楼月下吟》亦是青年李白写月的典范之作。笔下并无人影，而是月下的風景。诗云：
金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。
白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。
解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。
凉风中独上高楼，上有白云，下有白露，秋月朗照，诗人沉吟许久，后以小谢的一句诗取而代之。不知我们的诗仙登上黄鹤楼“眼前有景道不得”之际，是否还记得初至金陵的这个记忆的片断。
《夜泊牛渚怀古》：
牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。
余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆席，枫叶落纷纷。
夜色中的秋月，犹如挂在枝上金黄的野果，绚烂的图景中浮出“谢将军”的影子，这个影子已经随“古时月”消失了，只有尚贤佳话的诗意还在。还会有本时代的谢将军吗？给他指出一条明路，通向理想的彼岸。此际的“秋月”或是“孤光一点萤”，难以照亮刚刚从家乡走出来的李白的心扉。
在盛唐气象的大背景下，李白即便直接写月，并无特殊的语境意义，亦蕴含着憧憬与希望。如《登太白峰》：“举手可近月，前行若无山。”《太原早秋》：“梦绕边城月，心飞故国楼。思归若汾水，无日不悠悠。”这里的“月”在诗句中是实指，起到深化所写主题的作用。只是随着地域、语境的变化渲染了自己的心绪。这时候的李白踌躇满志，“目极浮云色，心断明月晖”，虽然还未能找到驰骋的空间，却也对未来满怀憧憬。不时地望月，仿佛月光中系有理想之舟，有朝一日会在他举手投足之际穿过万重山找到希望之所在。
李白，这位漫游中的有情人，还没有真正踏上人生的苦旅。尚在仰望星空，与自然同在，所到之处，自然景观中隐映着难以掩饰的浪漫情怀。
日光辉映：白日笼罩下的英逸之气
别匡山，过峨眉，出三峡，李白“日边攀垂萝，霞外倚穹石。”将蜀中孕育的英逸之气融于阳光下的自然万象之中。月下宜静思，月寒江清，美人一笑；
月落烛微，玉钗挂缨，李白常以月色写儿女柔情。阳光灿烂，此中则可见肝胆相照的英雄气概。崔宗之以“袖有匕首剑，怀中茂陵书。”来形容李白的出蜀之行。开元十三年（725），李白初下东南，路过安徽，写有《望天门山》：天门中断楚江开，碧水东流直北回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
阳光下的行舟，行舟两侧的青山，动态中的静观者自然有自己的感觉，这种感觉富有生机，确无失意之感。初下东南，李白的笔触中更多的还是眼前景，他将自己的体味融入自然之境，写得含蓄而又真切。
行至江西，登上庐山，日光之下，豪情万丈顿显。《望庐山瀑布（其二）》：
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
这是一首早已经典化的诗作，有人将之与徐凝的诗对比。“千古长如白练飞，一条界破青山色”自是生动，却无太白之坦白直露，用韵响畅。将此诗与同题的五言诗相比，笔调一致而布景不同，“海风吹不断，江月照还空。”所呈现的是微观的世界，尽管气象阔大，“江月”与“海风”的对举中动静相融，却无“日照”下的一气呵成。
有日光必是晴朗的日子，适合出游，享受自然之美。李白也能以日光这一意象写婉约之境。《采莲曲》：
若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。
有相思的对象，有采莲的风情，有绚烂的光照，还有穿上的新妆。日照新妆，在水面能看见自我美丽的形象，如“越女新妆出镜心”，欣赏的人却隔水相望，此时相望仅仅是一次偶然的遇见而已。李白以乐府旧题直写本意，却写得生动鲜亮，婉转有致。李白还有自创新题的《江夏行》，以女儿的口吻写“悔作商人妇”的心境。
李白的乐府诗往往以日、月为意象来贯通古今之思。《白马篇》以“秋霜切玉剑，落日明珠袍。”渲染情境，《行路难》以“忽复乘舟梦日边”烘托时间与空间的距离感，《采莲曲》以“日照新妆水底明，风飘香袂空中举”映衬采莲女的风姿体态。即便日光辉映，还是难免因“日暮千里隔”而思念亲友，更要面对离别带来的伤感之意。《江夏别宋之悌》：
楚水清若空，遥将碧海通。人分千里外，兴在一杯中。
谷鸟吟晴日，江猿啸晚风。平生不下泪，于此泣无穷。
碧海晴空，鸟鸣猿啸，樽酒在手，一望天高水远。此际的离别如此令人黯然销魂。因无穷的“泣”而渲染了“晴日”的鸟鸣，不过，与老杜的“鸟鸣花溅泪”相比，毕竟只是青春期的等闲离别，下笔大开大阖，此时有些怅然而对未来充满希望。
此时的李太白，沐浴在日光里，漫游中看风景，风景中诉别情。抒情的意蕴还在，张狂的心态初显。初出茅庐，尚未形成欲上青天揽月的气场和手握日月旋转的气度。
日月同辉：那些生生不息的自然图景
李白一路走来，到了有故事的地方，还是得讲故事，只是故事也要在绚烂风景中呈现出来。《乌栖曲》中写道：
姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。
吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。
银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。
东方渐高奈乐何。
《苏台览古》：
旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。
只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。
又有《越中览古》，诗云：
越王勾践破吴归，义士还乡尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
虽然无日月意象，却可与前一首参照对读，兴亡感沁入肺腑，映入眼帘，写于笔下。吴王越王，吴歌楚舞，均为往事。西江月还在，鹧鸪还在，义士和宫女则早已是故国鬼魂了。
无论是身在长安，还是安家于安陆，李白《长相思》都值得注意。《长相思》共有两首，其中“日色欲尽花含烟”一首，安旗《李白全集编年笺注》系于开元十七年（729）；
“长相思，在长安”一首，系于开元十八年（730）。学界多数认为是李白作于长安，赵昌平则认为当作于安陆。第一首云：
日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。
赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。
此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。
忆君迢迢隔青天，昔日横波目，今作流泪泉。
不信妾断肠，归来看取明镜前。
此首是写夜幕降临中思妇的婉转深情。
第二首云：
長相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端！
上有青冥之长天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝！
此首以白色晶亮之意象写人物内心之情思，前者“日色”“月明”渲染情境，后者情动于中，乃以“望月”引领。踌躇满志入长安，笔下日月非等闲，李白的诗兴一发便如喷薄的火山难以遏制，一旦有知音者与之共饮共醉，幽情与激情在不同的情境下会呈现而出。
关于《下终南山过斛斯山人宿置酒》，通常认为是李白初入长安隐居终南山所作，诗云：
暮从碧山下，山月随人归。
却顾所来径，苍苍横翠微。
相携及田家，童稚开荆扉。
绿竹入幽径，青萝拂行衣。
欢言得所憩，美酒聊共挥。
长歌吟松风，曲尽河星稀。
我醉君复乐，陶然共忘机。
此诗有陶诗风味，诗人从终南山下来，“欲投人处宿”径自“相携及田家”，顺意而为，随遇而安。如严羽所云：“如羚羊挂角，无迹可求。”山月随行，绿竹、青萝充溢着田园气息，欢言对上美酒，惬意之至。如朱谏《李杜诗选》所评：“叙事有次第，词意简朴，音节清亮，描写景色有如画出。”令人想起竹林七贤的谈玄说理，而这里不需说理，只需与松风同歌，与星河共饮，“我醉欲眠卿且去”的畅快中蕴含与友人相得之乐，这是多么真淳而自在的一次欢会啊！
至《襄阳歌》，太白“日月同辉”的气象已成。这首诗可分为三部分，诗的第一部分云：
落日欲没岘山西，倒著接蓠花下迷。
襄阳小儿齐拍手，拦街争唱《白铜鞮》。
旁人借问笑何事，笑杀山公醉似泥。
至此以“落日”牵引叙事的节奏。
第二部分云：
鸬鹚杓，鹦鹉杯。百年三万六千日，一日须倾三百杯。遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初酦醅。此江若变作春酒，垒曲便筑糟丘台。千金骏马换小妾，醉坐雕鞍歌《落梅》。车旁侧挂一壶酒，凤笙龙管行相催。咸阳市中叹黄犬，何如月下倾金罍？
至此“月下”畅饮成为脱离尘世功名的主旋律。
第三部分云：
君不见晋朝羊公一片石，
龟头剥落生莓苔。
泪亦不能为之堕，
心亦不能为之哀。
清风朗月不用一钱买，
玉山自倒非人推。
舒州杓，力士铛，
李白与尔同死生。
襄王云雨今安在？
江水东流猿夜声。
至此归于自然的“清风朗月”成为太白人生出处的首选路径。
此诗作于开元二十二年（734），李白出游襄阳所作。赵昌平认为：“全诗读来似风行水上，恰似酒徒行歌，句句从心底流出，而细味之，则觉似醉而醒，似颓唐而横放杰出，别有一番滋味，别有一种底蕴。” （赵昌平《李白诗选评》，上海古籍出版社2011年版，P76）诗人驱使日月，以落日为起点，月下为背景敞开心怀，寓狂傲于颓放之中，却难掩一股英逸之气。日月在否，并不重要，仅是供太白选择而已，奔涌的激情早已冲破意象的限制，如欧阳修所言“惊动千古”，又在一问一答中随“江水东流猿夜声。”戛然而止。
从去蜀漫游到步入长安，李白的青春期与良辰美景同在，浪漫情怀蕴于其中，这些往事会融入而后的记忆之中，在某个时刻再度被激发出来。“欲上青天揽明月”，“忽复乘舟梦日边”，都是这些记忆的深化。正如元好问所写：“任他两轮日月，来往穿梭。”还没有经过尘世宦途的洗礼，还没有品到行路难的滋味，这时的李白简单而可爱，笔下的文字读来徐徐有生气，却并不放纵。即便面对“飞流直下”的失意，却还在寻求实现理想的机会。
青春期一过，李白歩上青天大道，历尽艰辛，企图“仰天大笑出门去”也。当然会在某个历史的图景中被捆住手脚，直到“轻舟已过万重山”，才会伫立船头，沐浴落日的余晖，仰望头顶上的月亮，思古的幽情中多了几分悲壮的味道。李白的笔下，浪漫情怀一直都在，只是因时间的流逝而显示出不同的人生面相。
（作者系文学博士，黑龙江八一农垦大学教授。）
